martes, noviembre 25, 2008

COCHINILLO


Cerdito: otro sujeto que merecería estar más representado en el origami.
Este cerdito es uno de esos al estilo antiguo, como las variedades chinas de cuerpo alto y redondo, que fueron las primeras en domesticarse. A pesar de tener bordes abiertos en el lomo, la abertura no da acceso al interior del poliedro, por lo tanto no puedo llamarlo una alcancía.
En este caso, es un chanchito inflable para continuar esta serie de modelos que disfruto tanto.

domingo, noviembre 09, 2008

ROMBOS

Hojas de Liquidambar, Roman Díaz.

Muchas hojas palmeadas de origami logran las puntas mediante pequeños pliegues escalonados que luego se acodan. Esta manera de diseñar deja una parte trasera muy poco elegante y no le brinda al doblador un origami agradable y fluido.

El fin de semana vi la hoja de Maple de Kamiya Satoshi y su correspondiente CP.
Kamiya encaja cinco rombos, uno central y dos pares a los lados, de tamaños decrecientes que se van desencontrando de manera muy placentera a la vista.
El envés es notablemente despojado de bordes y pliegues superfluos. Un origami que da gusto de ver y de doblar, como debe ser.

Pensé que si los rombos no se desencontraran, sino simplemente fuesen decrecientes en tamaño, y encajaran lado con lado, se podría hacer una hoja notablemente más simple.
Los tres rombos centrales, aunque parecen del mismo tamaño, en realidad no lo son.
El rombo central continúa hacia abajo donde forma el cabo de la hoja.

En este ejemplo el método de diseño consistió en darle a cada rombo suficiente papel alrededor para que se pueda apoyar contra el rombo adyacente y a su vez colapsar en un plano sin necesidad de cambiar los ángulos de 22,5. Esta última condición hace al modelo, no solamente muy "doblable" sino muy "diseñable".
A su vez, para mantener el lado de atrás con la mismo aspecto que el frente, se necesita contar con papel que cubra los rombos también en la parte posterior, evitando el cambio de color.
Una vez que se establecen estas condiciones, el modelo resulta casi evidente.

domingo, setiembre 07, 2008

VACA LECHERA: la deuda con Bilbao

Dairy Dose of Origami?
Luego de la Convención de León este año, viajé a Bilbao con Saadya.
La idea era visitar la preciosa ciudad y sus museos y encontrarnos con Willie, Carmen e Ignacio.
Desde entonces tengo en deuda poner aunque sea un par de fotos aquí en el blog.
Talvez no lo había hecho porque los 4 días en el País Vasco terminaron siendo tan intensos y emocionantes que me resulta difícil describirlos. Por lo tanto no voy a intentar hacerlo.
Sólo talvez mencionar las mejores gambas que he comido en mi vida, en un bar de las 7 calles. Según Saadya eras tan buenas debido a la cercanía con el mar, yo tiendo a pensar que tenía que ver con el generoso baño de aceite de oliva español que las cubría.
Y la Plaza Unamuno, destino improbable de peregrinación de origamistas.
Y la hospitalidad a toda prueba de Willie, el entusiasmo sin límites de Ignacio y el sereno encanto de Carmen.
Y unas largas y a veces durísimas conversaciones con Saadya a orillas de la Ría del Nervión, que me sacudieron los cimientos de mi bien cómodo, establecido y encajado origami.
Pero la historia que tiene que ver hoy con la vaca es otra.
Caminando con Saadya por la ciudad entramos a un mercado de alimentos y en una vitrina de quesos aparecieron ratas de Joisel.
Por cierto, muy bien plegadas en papel elefante e incluso por lo que parecía, en húmedo.
La dueña del local estaba encantada por la efectividad de la decoración de su mercadería. Aparentemente las ratas llamaban mucho la atención y le traían clientela.
Resultó ser que las había plegado el propio Willie y habían llegado indirectamente a manos de la vendedora.
La buena mujer quería ahora expandir su mini exposición de origami e incluir en su vitrina algunos animales de granja: cabras y vacas lecheras, también a tono con sus quesos.

Esa noche nos dispusimos a intentar diseñar una vaca lechera.
Tras tres o cuatro intentos fallidos finalmente abandonamos, y aprendimos que el animal no era tan fácil de diseñar como nos habíamos imaginado.






Como comenté en la entrada anterior de este blog, hace unos pocos días me escribió Willie tocando el tema de las vacas lecheras de origami.
Así que al fin, meses después del primer intento en Bilbao, tengo mi versión de una vaca lechera.
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Sólo un corto comentario sobre el modelo.
Lo diseñé sobre una idea realacionada con el Novillo anterior, pero no igual.
Para la vaca dejé una porción considerable de papel para diseñar la ubre, además superpuse más las capas, lo cual permite hacer, no sólo los cambios de color que muestro aquí, sino una infinidad de variaciones a gusto del que la doble.
Será por deformación profesional, pero una de las cosas que varié comparando con otras vacas de origami manchadas, es precisamente la distribución general del patrón de color.
Las manchas de las vacas Holando no están puestas al azar, sino que responden a un orden bien establecido genéticamente.
El color blanco aparece primero en el vientre y desde allí trepa hacia el lomo, especialmente en el hombro y la ingle.
Es decir que por ejemplo, si una vaca es mayoritariamente negra, tendrá blanco solamente en el vientre, nunca lo opuesto.
Si una vaca es casi toda blanca, las manchas negras estarán preferentemente en la base del rabo, silla de montar y parte superior del cuello.
Si alguien se toma el trabajo de mirar fotos de diferentes vacas verá lo que digo.
Podemos no saber nada de genética, eso no importa, pero al ver manchas mal distribuidas sabremos que hay "algo" que no permite reconocer al animal fácilmente.
Pero veamos lo importante, desde el punto de vista de un diseño de origami, son estas las cosas que se pueden usar para capturar de golpe de vista a un animal, y no las pezuñas, dientes y plumas.

La vaca está plegada en húmedo con papel Mulberry negro laminado con papel blanco delgado de tipo desconocido.

sábado, agosto 30, 2008

HEREFORD

Ayer recibí un correo de "Willie" García Crespo con su habitual popurrí de temas interesantes.
Entre otras cosas, estaba preocupado por la falta de vacas de origami que fueran al mismo tiempo bonitas e interesantes de plegar. Willie me proponía por lo tanto diseñar una y eso me dispuse a hacer inmediatamente.
Mi idea inicial fallaba en dos de las características más notorias de la vaca lechera que había imaginado: no tenía previsto papel de donde hacer la ubre y la superposición de capas para el cambio de color en el lomo no era ni lejanamente suficiente para cumplir su propósito.
Mientras perdía toda esperanza de que mi vaca se convirtiera en modelo terminado, aparecía la idea que la base de cuadrúpedo que había diseñado no sería inutil.
El animal largo y pesado así como el cambio de color, que podía trepar más o menos hasta la mitad del cuerpo, se prestaban muy bien para un novillo Hereford.

Este es el segundo novillo que diseño y no puede ser más diferente al primero.
Para el modelo anterior diseñé una cabeza y avancé hacia atrás para llegar, ya casi sin papel, a las patas traseras .
En este Hereford comencé por las patas traseras y avancé hacia la cabeza.
A diferencia de la vez anterior, con una base y un método de diseño completamente distintos, ahora terminé sobrado de papel para hacer los detalles de la cara que quería
(como dice el genial Herman van Goubergen, "para diseñar se necesita papel", una frase que sin duda tiene varios planos de interpretación más que los que yo pueda entender).

Para esta figura hice uso de todo lo aprendido en diseños anteriores, geométricos, formales, de líneas puras y construcción no optimizada para el largo de las puntas sino favoreciendo la aparición de formas interesantes.
Pero también, para llegar a un resultado final de estilo más realista me desvié del "protocolo hiperpurista" y agregué cambios de color no "automáticos", ángulos diferentes a los múltiplos de 22.5 y algo de moldeado en las terminaciones.
Es difícil saber en que proporciones se deben combinar métodos para obtener una figura. En términos generales intento que el doblado formal llegue tan lejos como se pueda antes de comenzar a usar recursos menos reproducibles y que, en lo estrictamente personal, siento como menos "origamísticos".
Queda pendiente la vaca lechera...

jueves, julio 17, 2008

PAJARO ESENCIAL

¿Cuanto de pájaro tiene un cuadrado de papel?
Es razonable pensar que como diseñadores tenemos que dominar suficientemente sobre nuestro material como para llevarlo, sin usar la fuerza, a la forma que buscamos.
Esa ha sido una de las luchas más notables del diseño de origami en los últimos 30 ó 40 años.
Ha costado mucho sudor finalmente abandonar la idea que las partes principales de un animal tenían que coincidor con las "partes principales" de un cuadrado. Picos con puntas, alas con "alas", patas con puntas y así doblábamos otro pájaro obvio más, y hasta podíamos pelearnos para ver quien lo había descubierto antes.
Está muy bien haber abandonado esa forma de diseñar (y que decir de esa forma de pelear!), pero ¿ha sido realmente ya diseñado todo lo obvio?
Me ha costado unos cuantos años de diseñar, poder dar toda la vuelta, perder los prejuicios y volver a la base cometa por ejemplo, para encontrar el pájaro obvio que hay en ella y doblarlo sin arruinar ese especto de líneas puras que tiene la base.
Es sólo un pájaro esencial, cabeza, pico, cuerpo, dos alas, dos patas y cola, usando las mismas cabeza, cuerpo, alas, cola y patas que tiene una base cometa.
No es nada rebuscado (aunque su pureza podría arruinarse muy fácilmente con unos dedos o un pico abierto), y sin embargo no se parece a los otros.

martes, junio 10, 2008

BUCÓLICO

Frecuentemente luego de una convención diseño algo.
En la intensidad del encuentro con tanta gente, amigos, plegadores, sabios y más amigos, la inspiración brota fácil y fecunda.
El paisaje colombiano viajando de Tunja hacia Bogotá está sembrado de maiz, pueblos de ensueño y minas de carbón, y cada tanto, como nos hizo notar Angélica, un burrito, como aquellos en las memorias de la infancia.
Ya volando de vuelta a casa desde Bogotá hice esta figura que sólo lejanamente recuerda a los burritos somnolientos de morro y panza blancos de Boyacá.

lunes, junio 09, 2008

ORIGAMI en COLOMBIA

Villa de Leyva


Diego Suarez, mi guia en Bogotá.

Jaime Niño, organizador y anfitrión de Origami Tunja. Aquí con el futuro del origami Boyacense.


Fósil, de Andrés Sierra. Un diseñador inspirado y lleno de ideas. Me dejó una impresión excelente. Para estar pendientes....


Taller de diseño. Diego Quevedo.

Taller de diseño: Manolo comentando sobre el diseño de Diego Suarez.


Taller de diseño: Daniel Naranjo.


Taller de diseño: Diego Suarez.


Taller de diseño: Mateo Díaz.


Taller de diseño: Gabriel Castro.

Taller de Diseño: Fabián Correa.



Taller de diseño: Jaime Niño.


Taller de diseño: Manolo y Andrés Sierra.



Diego Suarez y Luz Adriana, entrañables afitriones en Bogotá cuando llegué.



Ana Milena, la alegría de doblar en húmedo!

Con Mateo, joven talento amazónico.


Diego Becerra y su doblado en húmedo.


Mujer en Embarazo, Fabián Correa: a mi gusto, el mejor modelo de la exhibición.

Mundo pequeño. Dos modelos plegados por el talento español Pere Olivella llegaron a la exhibición de Tunja por lados diferentes.

"Carro por cuotas", uno de los muy recomendables modelos de José Arley Moreno.



Una foto con José Tomás Buitrago, uno de los "históricos" del origami Colombiano y Latinoamericano.


Caballo de Daniel Naranjo. Gran figura, el autor y el modelo.


Andrea Acosta luce una flor de papel.


Andrés Sanchez y Andrea Acosta, mis afitriones en Bogotá cuando me fui. Aportando comentarios en el taller de diseño.



Antonio Vargas Giraldo, la sonrisa en la cara y en el origami. Acaba de terminar un libro de animales de origami.


Bucaramanga dice presente con unos plegados excelentes y mucho buen humor.


Duo de Guitarra y....Serrucho? Roberto y Gabriel deleitan con una canción.


Niña violinista en Tunja.


Villa de Leyva.


Con los encantadores Gustavo "el más nuevo" y Angélica en Villa de Leyva.


Con Angélica en Villa de Leyva, gran compañera de viaje y amiga.


Con Iván en un viejo puente camino a Bogotá. Iván amenizó la ruta enseñándome a doblar su libélula.


Secretos del oficio. Fabián nos muestra su profundo conocimiento en la fabricación artesanal de papel en el pequeño taller de su casa en Medellín. Una tarde para recordar.




Con Daniel y Gabriel, un descanso en el Pueblito Paisa.


Guías en Medellín, Daniel y María posan con un perro de Botero.

Botero, la gorda y las flacas.

Con Julio en el Metro Cable de Medellín. Tan buen amigo como plegador.

Doblado en húmedo, el talento de los plegadores paisas.

Con Elizabeth, Julio y Gabriel luego de una frijolada memorable.

Taller de máscaras con la LAO.

Elimón, alma del origami antioqueño.

Julio, Daniel, Gabriel, Johana, Ana Sofía y Jorge luego de bandejas Paisas y mondongos que alimentan por una semana de corrido.
Jorge y Johana me recibieron en su casa. La hospitalidad Colombiana no respeta provincias!